Capote

Este último fin de semana vi la película "Capote" protagonizada por Philip Seymour Hoffman y ambientada en los años de escritura de A sangre fría. Dos cosas son rescatables de la película: en primer término la formidable caracterización de Hoffman como aquel escritor con voz de niña y corazón de hielo que era Truman Capote. En segundo lugar, la decisión de centrar la historia en el proceso de escritura, en la relación descaradamente vampírica del escritor con sus personajes. Ese contraste permanente entre el divo del jet set neoyorquino desesperado por ser aceptado por la "beautiful people" y un oscuro visitante de cárceles del Medio Oeste norteamericano. Capote deseando la ejecución de Smith y Hickock, tantas veces aplazada, para poder tener el final de su libro. Capote negándole a Perry Smith un abogado que pudiese apelar la sentencia; Capote hundiéndose en el abismo negro de esos pueblos metodistas salidos de la imaginación de Max Weber; Capote sintiendo al mismo tiempo como su vida se desmorona y como toca con la punta de los dedos su Obra Maestra; Capote descubriendo que la traición y la mentira son parte del riesgo que entraña ser escritor, que montado en el trapecio a miles de metros del suelo, sólo queda seguir balanceándose, por que caer (ya lo sabemos) es imperdonable.

En el prefacio de Música para camaleones Capote dice: "cuando Dios nos ofrece un don al mismo tiempo nos entrega un látigo, y éste sólo tiene por finalidad la autoflagelación". Por debajo de la prosa límpida de A sangre fría se escucha resonar ese látigo, y en la película lo vemos caer, inclemente, sobre las costillas del escritor. En otra parte de ese prefacio Capote cita a Henry James: "Vivimos en la oscuridad, hacemos lo que podemos; el resto es la locura del arte".

Creo que ambas frases son ciertas.